某大物映画監督から私の交差点シリーズを映画化したいと連絡があった😣 へのコメント（No.17）

🌸1. クリエイティブの主導権をどう保つか

映画化で最も重要なのは、「あなたの物語の魂を誰が守るか」です。
もし脚本・監修に深く関わり、キャスティングや演出方針にも意見できる立場を契約で確保できるなら、映画化しても世界観を壊さずに済みます。
→ 「原作者監修」ではなく「原案・脚本・製作総指揮」などの形で関与できるかが鍵です。

また、撮影現場に立ち会う・編集段階にコメントできる条件を明記すれば、作品の方向性を守れます。

💡2. 作品世界と映像化の相性を見極める

交差点シリーズの魅力が、たとえば「内面描写」「時の層の重なり」「詩的な空気」などにあるなら、実写は難易度が高いです。
一方、構成や心理描写を丁寧に扱える監督（例：是枝裕和、岩井俊二、三島有紀子系）なら、文体の“余白”を映像で表現できる可能性があります。

選ぶ監督・プロデューサー次第で、「世界観を壊すか守るか」がまったく変わります。

💰3. 金銭条件の評価とリスクヘッジ

映画化の報酬は「買い取り（権利譲渡）」か「ロイヤリティ型」かで全く異なります。

一括買取は早いが、制御を失うリスク。

継続ロイヤリティ型なら、公開後の影響力を残せます。

また、もしあなたの脚本が映画の核であるなら、脚本印税＋原案料＋監修料の3層構造にするのが理想です。

💬4. ファンへの誠実さをどう示すか

ファンは「どんな形で映画化するか」よりも、「あなたが真摯に作品を守る姿勢」を見ています。
たとえば：

公開前に「映画化決定に至る思い」を本人メッセージで伝える

原作版・映画版の違いを公式に比較して説明する
こうした透明なコミュニケーションで信頼は保てます。

🧭5. もし迷うなら――“段階的”映画化も選べる

たとえば：

まず短編映画 or 配信ドラマで1話だけ実写化し、反応を見る

その成功を踏まえて本編を映画化

こうすればリスクを抑えながら世界観をテストできます。
NetflixやAmazon Japan Originalも、近年この方法を多く採用しています。